Permanente Collection dans le Kiyosato Museum of Photographic Art. C’est un musée dédié à la photographie dans la ville d’Hokuto au Japon.

Permanente Collection dans le Kiyosato Museum of Photographic Art. C’est un musée dédié à la photographie dans la ville d’Hokuto au Japon.

« Utiliser des images est ma façon de communiquer avec les gens. En tant que photographe intéressée par la nature, la société et la beauté, je cherche à engager mon public dans un dialogue continu et significatif sur ces sujets essentiels. Aussi forte et esthétique que je peux le faire, ma photographie n’est jamais une imagerie en soi. L’œil fait partie du cerveau avec sa fonction de mémoire et de conscience de l’esprit. La photographie le rend accessible aux autres; c’est ainsi que je conçois mon travail et ma vocation dans la vie. » 

Depuis l’enfance, Jennifer Orhélys a vécu dans des différentes cultures, des langues et l’art. Elle a toujours été attirée par l’écriture, la poésie, la musique et la mode; et chanceuse d’être en contact avec la beauté et la nature environnante. Forte d’expérience visuelle, qui la nourrira des années plus tard dans son expression artistique: la photographie.

Jennifer est une photographe publiée par Photo Vogue Italia qui a étudié le cinéma, les arts visuels et l’histoire de l’art à l’Ecole des Arts de la Sorbonne-Panthéon. Sa fascination pour l’art de l’autoportrait est donc une spécialisation. Son travail photographique à la mise en scène «scénaristique» est inspirée des périodes préraphaélite et romantique de la peinture classique.

Les autoportraits d’Orhélys explorent des thèmes aussi variés que le romantisme, les contes de fées, le surréalisme, l’hyper-féminité, l’univers et la beauté de la nature dans ses œuvres photographiques et dramatiques qui suscitent la réflexion. Dans ses images, Jennifer partage un monde plein d’apparence magique. Utilisant son visage dans des centaines de productions, son portfolio montre plus d’un millier de femmes différentes. Son univers bucolique, rêveur et sensible est plein de poésie et emmène ses spectateurs très loin, à travers son voyage imaginaire. Elle est sa propre directrice artistique, photographe, mannequin, styliste, maquilleuse et coiffeuse. Jennifer excelle dans le périlleux exercice de se recréer constamment dans la discipline de l’autoportrait.

En 2017, son travail et ses recherches sur l’art de l’autoportrait ont été reconnus et font partie de la collection permanente du Kiyosato Photographic Museum choisie par M. Hosoe Eikoh, célèbre photographe et directeur du musée au Japon.

Jennifer a exposé de New York à Los Angeles et de Berlin au Japon.

Ses autoportraits ont figuré dans plusieurs expositions de groupe importantes, telles que la Berlin Foto Biennale / Magnum Agency (Palazzo Italia, Berlin), le Louvre Museum (Paris), Times Square (New York), Artist Corners Gallery (Hollywood), Pragati Maidan, (New Dehli) …

Ses photographies l’amènent à participer à de nombreuses expositions, et ses images ont été reconnues dans plusieurs prestigieux concours nationaux et internationaux. Elle travaille régulièrement avec la presse française et étrangère.

Once Upon a Time…

Mais qui a mangé le Loup?
« On voit ici que de jeunes enfants, surtout de jeunes filles, belles, bien faites, et gentilles, font très mal d’écouter toute sorte de gens, et que ce n’est pas chose étrange, s’il en est tant que le Loup mange. Je dis le Loup, car tous les Loups ne sont pas de la même sorte; Il en est d’une humeur accorte, sans bruit, sans fiel et sans courroux. Qui privés, complaisants et doux, suivent les jeunes Demoiselles jusque dans les maisons, jusque dans les ruelles ; Mais hélas ! qui ne sait que ces Loups doucereux, de tous les Loups sont les plus dangereux. » 

Charles Perrault.

La pluie mouille le Zèbre mais n’efface pas ses rayures. – Proverbe Massai.

jenniferorhelys@gmail.com

« My Wild Tales » sont des histoires picturales où les créatures sauvages* passionnées expriment leurs sentiments ambivalents et déchirants. Les personnages sont incarnés par une métisse qui semble élusive, mais impressionnante d’émotions et de mysticisme. Les héroïnes solitaires sont capturées dans une agitation émotionnelle où la mise en scène est le maître-mot. Cette série de mode, explore les thèmes universels des rêves, des contes de fées, de la mythologie, tout en évoquant la peinture préraphaélite et gothico-romantique des siècles passés. Les créatures féminines détournent souvent le regard du spectateur, et le visage est généralement caché par l’environnement, la mise en scène ou un masque (maquillage). Ainsi, les spectateurs entrent dans un conte de fées et interprètent l’histoire de l’image à la recherche du sens caché. Finalement, tout se développe par des rapports de force, d’une part dans les lignes et l’utilisation de la couleur dans l’image, et d’autre part s’exprimant par le biais du regard. Ainsi, il reste à déterminer qui contrôle le champ de vision, qui regarde sans être vu, qui peut immobiliser l’autre d’un simple regard. »

***

« Using images is my way of communicating with people. As a photographer interested in nature, society and beauty, I seek to engage my audience in the continuous and meaningful dialogue on these essential topics. As strong and aesthetic as I can do, my photography is never imagery in itself. The eye is a part of the brain with its function of memory and consciousness of the mind. Photography makes it accessible to others; This is how I conceive of my work and my vocation in life. » 

Since childhood, Jennifer Orhélys lived in Different Cultures, Languages and Art. She always attracted to writing, poetry, music and fashion; and lucky to be in contact with the beauty and surrounding wilderness. Strong visual experience, which will feed her years later in her artistic expression: Photography.

Jennifer is a Photo Vogue Italia published photographer who studied Cinema, Visual Arts, and Art History at the Ecole des Arts at the Sorbonne-Pantheon. So her fascination for the Art of Self-portraiture is a specialization. Her photographic working the « scénaristique » staging inspired by the Pre-Raphaelite and Romantic periods of classical paintings.

Orhélys’ Self-portraits explore themes as varied as Romanticism, Fairy Tales, Surrealism, Hyper-Femininity, the Universe, and the Beauty of Nature in her thought-provoking photographic-dramatic works. In her images, Jennifer shares a world full of magical appearance. Her portfolio shows more than a thousand different women where is used her face in hundreds of presentations. Its pastoral, dreamy and sensitive world is filled with poetry and takes its spectators very far, through its imaginary journey. She is her own Art Director, Photographer, Model, Stylist, Makeup Artist and Hairdresser. Jennifer excels in the dangerous exercise of constantly recreating herself in the discipline of self-portrait.

In 2017, her work and research on the art of self-portraiture was recognized and were part of the permanent collection chosen by Mr Hosoe Eikoh, famous photographer and director of the Kiyosato Photographic Museum, Japan. 

Jennifer has exhibited from New York to Los Angeles and Berlin to Japan.

Her self-portraits have featured in several significant group exhibitions, such as the Berlin Foto Biennale/Magnum Agency (Palazzo Italia, Berlin), thhe Louvre Museum (Paris), Times Square (New York), Artist Corners Gallery (Hollywood), Pragati Maidan, (New Dehli).

Her photographs lead her to participate in numerous exhibitions, and her images have recognized in several prestigious national and international competitions. 

She regularly works with the French and foreign press.

Her photographs lead her to participate in numerous exhibitions, and her images have recognized in several prestigious national and international competitions. She regularly works with the French and foreign press.

« My Wild Tales » are pictorial stories where passionate wild creatures * express their ambivalent and heartbreaking feelings. The characters embodied by a mixed-race who seems elusive but impressive with emotion and mysticism. The lonely heroines captured in an emotional turmoil where staging is the keyword. This fashion series explores the universal themes of dreams, fairy tales, mythology while evoking the Pre-Raphaelite and Gothic-Romantic painting of past centuries. Female creatures often look away from the viewer, and the face usually obscured by the surroundings, staging, or a mask (make-up). Thus, viewers step into a fairy tale and interpret the image’s story in search of hidden meaning. Finally, everything develops through power struggles, part in the lines and the use of colour in the picture, and on the other hand, expressing itself through the gaze. Thus, it remains to be determined who controls the field of vision, who looks without being seen, who can immobilize the other with a simple glance. »

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EXHIBITIONS/AWARDS/PRESS

• Collective Exhibitions

2021 • Corridor Elephant, France.

2020 • In Transition, Digital Group, See Me Gallery, USA.

2020  Gallery Praxis, Narrative, St Paul, Minnesota.

2020Corridor Elephant, Resilience, France.

2020 • Represent, group digital show, New York.

2020 • Image… envoyée, Image.. sent, Centre Culturel Canadien, Paris. 

2020 • YourDailyPhotographs-Picto, USA.

2020  Musée MoLA/Hôpital Lariboisière, Paris.

2020 • Art Saves Humanity (site), SeeMe Gallery, New York.

2020 • Strong and Beautiful Woman, Gallery More Art Please, Romania.

2020 • Power Of Women, New York. 

2020 • Corridor Elephant, Paris.

2019 • Art Takes Miami-Samsung Team (My Flesh’s Nature), USA.

2019  Online Gallery C2A, USA.

2019 • Pragati Maidan Gallery, New Dehli, India.

2019  « Botanicals », LightSpaceTime Gallery, USA.

2019 • The Affordable Art Fair, New York.

2019  Online Night International Color Awards, USA.

2019 • AFTERPARTY @ THE JANE HOTEL, New York.

2018 • The Art Basel Grand Opening at Miami Dome.

2018 • SCOPE MIAMI BEACH.

2018 • Nuit Bleue, Hunt Talent, Paris.

2018 • Show Your World, digital, Gallery M, New York.

2018 • The Art Takes Times Square, New York.

2018 • Museum Of Living Art, Hôpital la Porte Verte, Versailles.

2018 • Public, 215 Chrystie Street, New York.

2018 • La Maison des Associations de Toulouse.

2018 • La Galerie Nikon (web), Paris.

2018 • Park Central Hotel, 7th Ave, New York.

2018 • « Contact » in University-CROUS International, France-Germany.

2018 • The SMART Gallery, 11th Street, San Francisco, USA

2017 • YOOMA Hotel, Paris.

2017 • WeWork Lafayette, Paris.

2017 • Novotel Tour Eiffel, 61 Quai de Grenelle, Paris.

2017 • « Festival Pas con », Collective Gallery, Héricourt, France.

2017 • MOLA in CROWNE PLAZA HOTEL, Neuilly-sur-Seine, France.

2017 • Students Sorbonne-Panthéon, « Indignez Vous! » in MIE.

2017 • Kiyosato Museum Of Photographic Arts, Yamanashi, Japan.

2016 • BERLIN FOTO BIENNALE, Berlin.

2016 • The Winners MIFA in Na Kashirke Gallery in Moscow.

2016 • « Sauvage », Centre culturel du CROUS de Paris.

2016 • « The Beauty of Humanity », in 4 Times Square, june 8th, New York.

2016 • Galerie KD (Biennial International Of Image), Nancy (fr).

2015 • Louvre Museum, group show, Paris, July 13th.

2015 • Business Epson, itinerant collective exhibition MOLA, Paris

2015 • THE PARK ART FAIR INTERNATIONAL, Triberg in Germany.

2015 • Online light Space and time gallery « All women photography ».

2014 • Scope Miami Beach, USA, December.

2014 • Biennial Siel de Paris, Paris.

2014 • Heritage Museum Municipal, Malaga, Spain.

2014 • See Me, New York.

2014 • Times Square, july 24th, See Me, New York.

2014 • The PARK ART FAIR INTERNATIONAL, Triberg Germany.

2014 • Gallery artists corners Art Fair, Hollywood.

2014 • Fine Art Exhibition virtual, Call 4 art, USA.

2014 • Online cover art exhibition, artist portfolio magazine, USA.

2014 • SCOPE MIAMI BEACH, USA.

2013 • « The Creative Rising » See Me, New York.

2013 • Biennial Hors les Normes, Lyon.

2013 • « The Story of the Creative », New York.

2013 • « Echo » jumelage Paris-Lyon Biennial, 2013.

2013 • Parc des expositions, Colmar, L’Alsace, « De l’autre côté »,(fr)

2012 • Fine Art Photography, exhibition virtual, Call 4 Art, USA

2012 • Festival Siel de Paris, atelier Richelieu Paris.

2012 • Park Art FAir International, GENEVE, Suisse.

2012 • Exhibition collective,  » de l’autre côté du miroir », Grenoble(fr).

2011 • Exhibition collective, « La nature », Paris.

2011 • Biennial international art HORS NORMES, mairie du 8 éme arr, Lyon.

2011 • Gallery Lulu Mirettes 28 rue Caraman, Toulouse.

2011 • Exhibition collective, maison de l’étudiant, Mulhouse.

2010 • Paris pour le mois Off du off.

2010 • Exhibition collective gallery That, Hong Kong.

2010 • Biennial international of image de Nancy.

2010  Centre culturel de la justice à Rio de Janeiro, Brésil.

2009  « Semaine Internationale de la photographie », Riedisheim.

2007 • Gallery François Ier, Aubigny sur Nére.

• Solo Shows

2020 • Resilience-Online, Marvelous Art Gallery, (Uk).

2016 • « L’Arrosoir », Rougemont le Château, (Fr).

2012 • « Electric Soul », Belfort, (Fr).

2012 • « Part of Me, une partie de moi », à La Vitrine, Mulhouse,(Fr).

2011 • The gallery La voile sucrée, Belfort, (Fr).

2011 • Maison de l’étudiant, mezzanine, Mulhouse, (Fr).

2008 • Gallery Ces arts, Héricourt,(Fr).

• Public collections

See Me (New York)

Kiyosato Museum Of Photographic Arts (Yamanashi, Japan)

• Awards

2020  Strong and Beautiful Woman, Romania.

2019 • Honorable Mention, Designer, C2A, Los Angeles.

2019 • Art Takes Chelsea, semi-finalist, New York.

2019 • Silver Medal, Photomanipulation, Eyes Win Awards, India.

2019  « Botanicals », special recognition, LightSpaceTime Gallery.

2019 • Nominated International Color Awards, Fine Art Nude, Beverly Hills, USA

2018 • Finalist Mad Artist, Nuit Bleue, Hunt Talent, Paris.

2018 • Semi-finalist in the Art Takes Times Square.

2018 • Runner Up Self-portrait, FORMAT Magazine.

2018 • Finalist, See Me at Public Art.

2018 • Circle Fondation, Top 100, Artist of the Year Award.

2017 • Honorable Mention Conceptual and Fashion Chromatic Awards,(pro).

2017  « Contact » Franco-Allemand University-Crous International, Paris.

2017 • H. M. London International Photographer Of Year.

2017 • Honorable Mention (pro) London International Creative Competition.

2016 • The Next Generation Young Portfolio, K*MoPA, Japan.

2016  Honorable Mention pro Tokyo Foto Awards, in the category Fine Art, Japan.

2016 • 3rd Place in the Moscow Foto Awards, Fashion and Self Portrait, Russia.

2016 • Honorable Mention RED COMPETITION, Prix de la photographie de Paris.

2016 • Le plus grand concours photo du monde for the magazine PHOTO, (Fr).

2015 • FINALIST in the category portrait in the 8th Julia Margaret Cameron award.

2015 • FIRST BEST IN SHOW AWARD. Competition Park Art fair, Triberg, Germany.

2014 • International Artist Portfolio Magazine.

2014 • MERIT EXEL WINNER in the first edition of Exel Photo Magazine.

2014 • Art Fair photo Hollywood, Los Angeles.

2013 • The 4th Pollux Awards, THE PHOTOGRAPHER OF THE YEAR.

2013  Contest photo « de l’autre côté » News Paper l’Alsace, (Fr).

2013 • FINE ART PHOTOGRAPHY of Call 4 Artists, USA.

2013 • Honorable mention and Publication in the book: BEST OF PHOTOGRAPHY.

Book of Exhibitions

2020 • Book of Marvelous Gallery, London.

2019 • Book Of Creative Communication, USA.

2019 • Eye Win Awards Book, India.

2017 • The Chromatic Awards Annual Book, USA.

2017 • Photographs by the Next Generation: Young Portfolio K*MoPA, Japan.

2017 • « Indignez vous! », Students Sorbonne-Panthéon, Paris.

2016 • Biennial International of Fine Art and Documentary, Berlin.

2016 • Biennial International of Image, Nancy.

2015 • The Louvre Museum, Fashion Photography Collection, Paris.

2015 • Park Art Fair International: Art Contemporary, Triberg, Allemagne.

2015 • Online light Space and time gallery « All women photography ».

2014 • Biennial of Art Contemporary Siel de Paris, Paris.

2014 • Biennial of Fine Art and Documentary, Malaga, Espagne.

2013 • Biennial Hors les Normes, Lyon.

2011 • Biennial Hors Les Normes, Lyon.

2010 • International of Image, Nancy.

2010 • Exhibition Brésil – France.

Feature Fine Art and Fashion magazine

Vogue Italia, PHOTO Magazine (Fr), See Me (NY), Nikon Gallery (Fr), W Magazine (USA), Al-Tiba9 Magazine (Spain), Version Femina (Fr), Réponses Photo (Fr), Chasseur d’Images (Fr), PHaT Photo (Japan), Artension (Fr), Dodho magazine (Spain), Femme Actuelle (Fr), Mediapart (Fr), Darkroom Magazine (USA), Silvershotz (Australia), Dark Beauty Magazine (USA), Neverlazy (USA), Artist Portfolio Magazine (USA), France 3 Television (Fr), The Exposure Awards Fashion Photography collection (USA), Model Citizen magazine (UK), Imaginarium Magazine (Fr), Fahrenheit Magazine (Mexico), Arles Voies OFF@news (Fr), Bon Exposé-Museum of Art and Design (USA), Tout savoir sur la photographie (Fr), Phototech (Fr), Fubiz Media (Fr), Marvelous Art Gallery Magazine (UK), The Portrait Magazine.